同等族群

《同等族群》是一部结合了爱情和科幻元素的电影，故事发生在未来的世界。在这个社会中，存在着一群被称为“Equals”的种族，他们在外貌、道德感、情绪稳定性以及智力方面都比普通人类更加完美。然而，这种完美也让他们失去了人类的情感。在这个社会中，有一种名为SOS的疾病，它是社会最大的不稳定因素。患上SOS症的人会变得敏感、悲伤、抑郁和冲动。一旦被发现患病，居民们就会被政府流放，永远无法回归社会。主人公西拉斯是一名患有SOS症的人，他偶然间遇到了尼雅这个女孩。尼雅表面上看起来冷漠无情，但实际上她也是患有SOS症的人，她只是在伪装自己。他们两个人的相遇让他们逐渐展开了一段特殊的爱情故事。在这个充满完美但缺乏情感的世界里，西拉斯和尼雅试图寻找自己真正的情感和人性。他们不仅要面对自己内心的冲突，还要面对社会对他们的压力和迫害。《同等族群》通过爱情和科幻的元素，揭示了人类情感的重要性以及社会对于个体差异的容忍和尊重的重要性。这部电影不仅给观众带来了视觉上的享受，还引发了对于人类情感和社会伦理的深入思考。它通过展示一个充满完美但缺乏情感的世界，让观众思考自己的情感和人性的真正价值。同时，它也提醒人们，社会应该容忍和尊重个体的差异，而不是将他们排斥和压迫。

电影80%的时间都很缓慢，临到最后才在剧情上小有爆发。两位主角，男主秀美，女主硬气，让人分不清是不是在搞基还是在搞拉。就那么三四个场景，男主角一套衣服，女主角一套衣服。预算这么少也敢玩科幻，也是醉。但我很喜欢电影的不讲理。电影设定在未来社会。那时的人类视情感为原始疾病。偏偏一对男女患上了这个病。然后就是眼神啊、碰触啊、爱啊、做爱啊。总之年轻情侣一夜就搞定的事，占了电影一大半的篇幅。剧情到了结尾小爆发，也不过是一个罗密欧与朱丽叶的翻版。女的怀孕进了局子，在别人帮助下借了一个死亡狱友的身份逃了出来。男的却以为女主已逝万念俱灰接受药物注射放弃情感。要不是有一个科幻的外壳，估计不会有太多人想盯着屏幕上的狗男女。但妙就妙在这里。 在电影的前四分之一，电影一直在不紧不慢的描述未来世界。每一个房间都光线明亮，墙壁或白或灰，衣服也是千篇一律的纯白，一派性冷淡风。人们的生活有秩序。主人公不是排队等饭，就是在排队刷卡。每个人都有自己的舒适套间。夜晚时，人人都在房里玩智力游戏，无人串门拉家常。就连生育，也被看作某种兵役。由于感情被当作一种病，人们尽力彰显自己的理性。即使围观跳楼，人们只是毫无感情的讨论，“希望有人能替代他的工作岗位”。压抑到这种程度，任何程度的动容都显得出格。于是，当女主对跳楼者表示出某种程度的紧张时，立即被男主捕捉到。男主开始关注她。从这时开始，噩梦、痛感、走神等等，都让男主越来越强烈的意识到自己的“感情病”。而男主自曝感情病，也获得女主的同情。由于电影已经在漫长的白色冰盖下走了许久，这细微的裂缝让人雀跃不已。淋浴时体验到水滴滑落，说话时紧张结巴，男主终于失控，与女主躲在厕所里亲密接触。这亲密接触的全部，就是胆怯的触碰对方，再长久的拥抱。电影终于有了音乐，灯光也从纯白变成黄、红、紫等色彩。男女主角擦肩而过，两人的手似碰非碰，却毫无疑问的散发着亲密的信号。但世界无情的继续。当主管打破他们的恋情，当铲除感情的药研制成功，当女主身孕曝光押送如监狱，观众才看清未来世界的张牙舞爪。正如女主无意间说的，“他们”想通过对感情和生育的控制，来剥夺每一个人的自由。“他们”究竟是谁不得而知。但隐隐的，“他们”有一种当代观众都能捕捉到的模糊影子。理性与情感，一直都是一对对立的命题。17-18世纪启蒙运动中，理性大发展。欧洲人都以理性为荣，不但追求科学与哲学，还想用纯粹理性的方式管理社会。然而，作为启蒙主义最重要成果的法国大革命，充满了屠杀、独裁和侵略。理性的尽头，人们开始了反思，于是有了19世纪的浪漫主义苏醒，用情感、文化与民族，向冰冷的理性挑战。看似毫无道理的情感，成了人类的救命药。