《自由作家》剧情介绍
爱林（希拉里·斯万克饰）在威尔逊学校开始她的第一份教育工作，面对一群来自不同种族和底层阶级的学生，他们分帮结派，充满敌意。作为一名白人老师，爱林在努力消解孩子们之间的仇恨和敌意时，遇到了巨大的挑战。她试图用《安妮日记》感化这些迷失的孩子，这本书不仅帮助她建立了与学生的联系，还激发了学生们内心深处的共鸣。尽管起初学生们对她持有怀疑和敌意，但爱林的真诚和耐心逐渐打破了他们之间的隔阂。在她的引导下，学生们开始反思自己的行为，并逐渐从仇恨和绝望中走出来。爱林的努力不仅改变了孩子们的生活轨迹，还让他们重新找到了希望。这本书成为了他们共同的救赎，而爱林也通过这本书，帮助学生们看到了自己内心的可能性。
《自由作家》影评:
215
有用
《街头日记》：仇视源于生活中的真实
《自由作家》影评:此片的英文名叫“Freedom Writers”，直译过来就是“自由作家”的意思，因为这是根据真实事件改变的，据说美国还有这么一个 “自由作家”的基金会，以推广影片中所描述的这种教育模式。但笔者更喜欢的却是“街头日记”这个译名，因为在本人看来，这四个字显得更为真实，更为惊心动魄，“自由作家”中那点风花雪月的意味将被“街头日记”撕得彻底粉碎。
美国是一个杂糅的国家，由于民族原因而分类，由于肤色而分类，由于移民而分类，还由于贫富而分类，这是一个现实问题，不容回避的，即便经过了上个世纪六七十年代那些解放运动，但这种观念上的问题却始终没有得到实质性的解决，于是，对峙在继续，战争在继续，停滞下来的只有生存的权利。当长滩爆发黑人被四名白人警察毒打的事件之后，一个隐藏在民间的敌意便跃然于媒体报端，所以此片的诞生比起诸如《美国派》等青春校园影片更多的是具有一定的社会意义，一群生活在社会中的学生们绝不是阳春白雪的。
一名教师引导一群异端学生走向光明之路，这样的影片不乏经典之作，《死亡诗社》以及《微笑的蒙娜丽莎》等等。但相较而言，《死》与《微》两片中的学生所涉及的大多是个人问题，与社会的残酷还是相去甚远的，反倒是《187美国社会档案》一片中的暴力令人感到真正的恐惧。而《街头日记》一片中的学生们也生活在这种暴力的氛围下，他们甚至不知道这暴力的由来，只是一种继承，继承这种现实种族阶层问题所传达出来的暴力。
当希拉里•斯旺克所扮演的艾琳教师询问有哪些孩子曾遭受过枪击的时候，我们看到了一个社会的暴力环境，我们看到了一种绝望的气息。所以，这个教师所面临的问题绝不仅仅是孩子们的调皮捣蛋，而是整个社会的，尤其是下层社会中的仇视心理。
作为一名新老师，艾琳绝没有想到自己班里的学生彼此间会存在着如此可怕的敌意，当一撮撮学生肆无忌惮地聚在一起，各自为营的时候，这便是社会的一个真实的反映，正如剧中那个爱娃的经历一样，美貌等形容词汇与他们根本没有任何关系，为了生存，强悍才是最主要的，这是从小便根深的观念，是一种适者生存保持自我的暴力哲学。
艾琳很敏感的发觉了203教室中这群孩子之间相互的敌意，于是采取了各种办法力求能够让这些孩子彼此了解，能够真正地成为了一个团体而消解这份敌意。但她的每一次努力都失败了，作为一个白人，她根本无法得到孩子们的尊重，更主要的是，孩子们认为上学不过是为了混日子，当年满十八岁的时候，战斗将等待着他们，那是有关种族有关社会地位的尊严的战斗，而高高在上的白人显然并不理解这一切。仇视其它种族的想法令艾琳万分苦恼，而孩子们却根本不知道什么叫种族灭绝。
以其它种族其它阶层为假想敌的孩子却不知道种族灭绝的含义，这只能说明他们并没有真正地变得无药可救，并没有完全丧失人性，而这种认识也直接令艾琳找到了解决问题的突破口，于是，关于最可怕的种族灭绝的历史列入了艾琳的授课范围之内。二战时期犹太人的生活深深地触动了这群孩子，在他们幼小的心灵中，那种暴行是可怕的，是惨无人道灭绝人性的，是一种罪恶。但这对于孩子们来说仅仅是一种反思，当他们面对二战中惨死的那些幼小生命的时候，他们只能对自己过去的行为感到羞愧，可他们却还是找不到真正的方向。于是，《安妮日记》成为孩子们的指路灯。
作为一个犹太女孩，安妮在恐怖日子里记下了有关于生命的所有感受，虽然这仅仅是一种希望，虽然她不可避免地失去了生命，但这份希望却保留了下来，于是，这也为这群孩子们提供了一种希望，那就是正视自己真实的想法，不要害怕这种艰苦的环境，不要因为生活中的那些敌意而毁灭了自己。从绝望走向希望的过程中，艾琳用残忍的历史为孩子们上了一个值得反省的课程，孩子们也用自己手中的笔不但记录下了过去那种痛苦的灾难，也记录下了自己的改变。
毫无疑问，艾琳做得是一件极其高尚的事情，但事实上，凡是高尚的事情都必将引来一些阻力，首先是艾琳的丈夫，艾琳为学生的付出无形中冷落了自己的丈夫，于是丈夫离他而去。艾琳的父亲本来是一个民权运动者，但由于岁数的原因早已失去了当初那份热情，好在血液中流淌的这种民众意识终归让他成为艾琳最有力的支持者。两个男人的戏份并不多，但彼此之间有种转化，而这种转化带有向那些民权战士们致敬的意味，同时也极力地肯定了艾琳的所作所为。
但最大的阻力还是来自于学校，203教室的这群孩子无疑是被教育制度所抛弃的一群孩子，所谓的义务教育只是一个过程一种形式。艾琳所说的好，当孩子们知道自己的老师并没有尽力的时候，孩子们又怎么可能尽力地去学习呢？学校是优等生的天堂，而对于那些劣迹斑斑的学生而言，学校只是一个系统。但在艾琳的努力下，203教室终于变成了这群学生的天堂，是他们的家，是区别于街头生活的地方，在这里，他们可以为自己的希望而活着，可以与其它种族的人交朋友，社会上那根植于内心的仇恨在这里可以被完全消解掉。
影片看下来，笔者不得不被艾琳那种高尚的情操所感动，同样也为这群孩子的苦难而感到可悲，好在影片是一个完美的结局。但是，笔者却一直抱有一个疑问，在面对强大的社会压力面前，艾琳真的能够成功吗？仅仅依靠那些已经远离的历史能够让这些孩子真正的改变吗？虽然这是真实事件改编的影片，但笔者灰暗的心理对艾琳的努力却不抱有任何幻想。难道是影片对真实有了粉饰还是笔者如街头那些少年一样被固有的思维所困挠着呢？
无疑的，此片的重点放在了艾琳这个人物身上，她对改变孩子们心中那份仇恨做出了巨大的努力，还有巨大的牺牲。但也许正是由于这个原因，影片中的孩子们却过于群相了，虽然爱娃的戏份的确突出，但我们很难看到爱娃与艾琳的单独交流。换句话说，我们看不到某一个孩子真正的成长轨迹，或者说是改变轨迹，那些书本，包括记录下来的街头日记以及安妮日记，似乎每一个情节，所有孩子的改变都是同步的，这种同步造成了孩子们的形象的单薄，当然也使得本片变得不太真实可信。
恐怕这是导演最大的问题所在，比起前面所描述的几部影片，此片对艾琳的对立面过于简单的群相描述手法显得十分地形式主义。所以，此片虽然敏感地触及到了孩子们被社会问题所困扰的可悲性，但却极少地将这种可悲性用事例所体显出来，每个孩子所记录的笔记也就显得空泛而做作了，反倒更象编导捉刀代笔的作品。
当然，影片本身的问题绝对不能抹杀艾琳这位老师的人格魅力，同样也无法抹杀这群孩子肯于改变自我的勇气，在这方面，影片传达的信息的确已经足够了。最后引用艾琳老师的话作为结尾，也许不仅仅是对本片的阐释，更是对教育所持的一种理念：“教师这个行业已经成为整个国家最受人尊敬的一份职业，不仅在美国，全世界都是如此，有的时候，孩子们未来的命运就掌握在你的手中……但他们通常碰到的都是一些不负责任的老师、监护人或学校。学校是那种多元化文化融合的地方，应该经得起种族、经济和文化所带来的各种考验，更不应该被暴力所侵蚀。表面上看，威尔逊高中是完美的，因为它接收的学生来自各个阶层，没有贫富之分，没有种族之分，然而，这并不意味着学校内部的毒瘤就不存在。”
也把这句话献给由于分数由于地域差异由于金钱等各种因素不能选择自己学习环境的中国孩子们，当然还有老师！
韩兮
2007-5-31于通州 这篇影评有剧透
美国是一个杂糅的国家，由于民族原因而分类，由于肤色而分类，由于移民而分类，还由于贫富而分类，这是一个现实问题，不容回避的，即便经过了上个世纪六七十年代那些解放运动，但这种观念上的问题却始终没有得到实质性的解决，于是，对峙在继续，战争在继续，停滞下来的只有生存的权利。当长滩爆发黑人被四名白人警察毒打的事件之后，一个隐藏在民间的敌意便跃然于媒体报端，所以此片的诞生比起诸如《美国派》等青春校园影片更多的是具有一定的社会意义，一群生活在社会中的学生们绝不是阳春白雪的。
一名教师引导一群异端学生走向光明之路，这样的影片不乏经典之作，《死亡诗社》以及《微笑的蒙娜丽莎》等等。但相较而言，《死》与《微》两片中的学生所涉及的大多是个人问题，与社会的残酷还是相去甚远的，反倒是《187美国社会档案》一片中的暴力令人感到真正的恐惧。而《街头日记》一片中的学生们也生活在这种暴力的氛围下，他们甚至不知道这暴力的由来，只是一种继承，继承这种现实种族阶层问题所传达出来的暴力。
当希拉里•斯旺克所扮演的艾琳教师询问有哪些孩子曾遭受过枪击的时候，我们看到了一个社会的暴力环境，我们看到了一种绝望的气息。所以，这个教师所面临的问题绝不仅仅是孩子们的调皮捣蛋，而是整个社会的，尤其是下层社会中的仇视心理。
作为一名新老师，艾琳绝没有想到自己班里的学生彼此间会存在着如此可怕的敌意，当一撮撮学生肆无忌惮地聚在一起，各自为营的时候，这便是社会的一个真实的反映，正如剧中那个爱娃的经历一样，美貌等形容词汇与他们根本没有任何关系，为了生存，强悍才是最主要的，这是从小便根深的观念，是一种适者生存保持自我的暴力哲学。
艾琳很敏感的发觉了203教室中这群孩子之间相互的敌意，于是采取了各种办法力求能够让这些孩子彼此了解，能够真正地成为了一个团体而消解这份敌意。但她的每一次努力都失败了，作为一个白人，她根本无法得到孩子们的尊重，更主要的是，孩子们认为上学不过是为了混日子，当年满十八岁的时候，战斗将等待着他们，那是有关种族有关社会地位的尊严的战斗，而高高在上的白人显然并不理解这一切。仇视其它种族的想法令艾琳万分苦恼，而孩子们却根本不知道什么叫种族灭绝。
以其它种族其它阶层为假想敌的孩子却不知道种族灭绝的含义，这只能说明他们并没有真正地变得无药可救，并没有完全丧失人性，而这种认识也直接令艾琳找到了解决问题的突破口，于是，关于最可怕的种族灭绝的历史列入了艾琳的授课范围之内。二战时期犹太人的生活深深地触动了这群孩子，在他们幼小的心灵中，那种暴行是可怕的，是惨无人道灭绝人性的，是一种罪恶。但这对于孩子们来说仅仅是一种反思，当他们面对二战中惨死的那些幼小生命的时候，他们只能对自己过去的行为感到羞愧，可他们却还是找不到真正的方向。于是，《安妮日记》成为孩子们的指路灯。
作为一个犹太女孩，安妮在恐怖日子里记下了有关于生命的所有感受，虽然这仅仅是一种希望，虽然她不可避免地失去了生命，但这份希望却保留了下来，于是，这也为这群孩子们提供了一种希望，那就是正视自己真实的想法，不要害怕这种艰苦的环境，不要因为生活中的那些敌意而毁灭了自己。从绝望走向希望的过程中，艾琳用残忍的历史为孩子们上了一个值得反省的课程，孩子们也用自己手中的笔不但记录下了过去那种痛苦的灾难，也记录下了自己的改变。
毫无疑问，艾琳做得是一件极其高尚的事情，但事实上，凡是高尚的事情都必将引来一些阻力，首先是艾琳的丈夫，艾琳为学生的付出无形中冷落了自己的丈夫，于是丈夫离他而去。艾琳的父亲本来是一个民权运动者，但由于岁数的原因早已失去了当初那份热情，好在血液中流淌的这种民众意识终归让他成为艾琳最有力的支持者。两个男人的戏份并不多，但彼此之间有种转化，而这种转化带有向那些民权战士们致敬的意味，同时也极力地肯定了艾琳的所作所为。
但最大的阻力还是来自于学校，203教室的这群孩子无疑是被教育制度所抛弃的一群孩子，所谓的义务教育只是一个过程一种形式。艾琳所说的好，当孩子们知道自己的老师并没有尽力的时候，孩子们又怎么可能尽力地去学习呢？学校是优等生的天堂，而对于那些劣迹斑斑的学生而言，学校只是一个系统。但在艾琳的努力下，203教室终于变成了这群学生的天堂，是他们的家，是区别于街头生活的地方，在这里，他们可以为自己的希望而活着，可以与其它种族的人交朋友，社会上那根植于内心的仇恨在这里可以被完全消解掉。
影片看下来，笔者不得不被艾琳那种高尚的情操所感动，同样也为这群孩子的苦难而感到可悲，好在影片是一个完美的结局。但是，笔者却一直抱有一个疑问，在面对强大的社会压力面前，艾琳真的能够成功吗？仅仅依靠那些已经远离的历史能够让这些孩子真正的改变吗？虽然这是真实事件改编的影片，但笔者灰暗的心理对艾琳的努力却不抱有任何幻想。难道是影片对真实有了粉饰还是笔者如街头那些少年一样被固有的思维所困挠着呢？
无疑的，此片的重点放在了艾琳这个人物身上，她对改变孩子们心中那份仇恨做出了巨大的努力，还有巨大的牺牲。但也许正是由于这个原因，影片中的孩子们却过于群相了，虽然爱娃的戏份的确突出，但我们很难看到爱娃与艾琳的单独交流。换句话说，我们看不到某一个孩子真正的成长轨迹，或者说是改变轨迹，那些书本，包括记录下来的街头日记以及安妮日记，似乎每一个情节，所有孩子的改变都是同步的，这种同步造成了孩子们的形象的单薄，当然也使得本片变得不太真实可信。
恐怕这是导演最大的问题所在，比起前面所描述的几部影片，此片对艾琳的对立面过于简单的群相描述手法显得十分地形式主义。所以，此片虽然敏感地触及到了孩子们被社会问题所困扰的可悲性，但却极少地将这种可悲性用事例所体显出来，每个孩子所记录的笔记也就显得空泛而做作了，反倒更象编导捉刀代笔的作品。
当然，影片本身的问题绝对不能抹杀艾琳这位老师的人格魅力，同样也无法抹杀这群孩子肯于改变自我的勇气，在这方面，影片传达的信息的确已经足够了。最后引用艾琳老师的话作为结尾，也许不仅仅是对本片的阐释，更是对教育所持的一种理念：“教师这个行业已经成为整个国家最受人尊敬的一份职业，不仅在美国，全世界都是如此，有的时候，孩子们未来的命运就掌握在你的手中……但他们通常碰到的都是一些不负责任的老师、监护人或学校。学校是那种多元化文化融合的地方，应该经得起种族、经济和文化所带来的各种考验，更不应该被暴力所侵蚀。表面上看，威尔逊高中是完美的，因为它接收的学生来自各个阶层，没有贫富之分，没有种族之分，然而，这并不意味着学校内部的毒瘤就不存在。”
也把这句话献给由于分数由于地域差异由于金钱等各种因素不能选择自己学习环境的中国孩子们，当然还有老师！
韩兮
2007-5-31于通州 这篇影评有剧透