为父寻仇

《为父寻仇》影评:

《为父寻仇》是一部充满惊悚和犯罪元素的电影。主人公夏安是一位退休的摇滚乐手，过着富足而安逸的生活。然而，当他得知父亲病危时，他来到纽约，却错过了见父亲最后一面的机会。在这个过程中，他发现了父亲在奥斯维辛集中营中受到的虐待，并决定寻找罪魁祸首阿洛伊斯报仇。然而，在他的复仇之旅中，他遇到了许多人和事，这些经历逐渐改变了他对复仇的想法。《为父寻仇》不仅仅是一部惊悚犯罪片，更是一部思考人性和道德的作品。电影通过夏安的故事，引发观众对于复仇的意义和道德困境的思考。夏安开始迷惘，对于这次旅行的目的产生了疑问。这部电影通过精彩的剧情和角色塑造，展现了夏安内心的挣扎和变化。西恩·潘出色地诠释了夏安这个角色，将他内心的挣扎和变化展现得淋漓尽致。他的表演给观众留下了深刻的印象。总的来说，《为父寻仇》是一部引人深思的电影。它不仅提供了惊悚和犯罪的刺激，更引发了观众对于道德和正义的思考。这部电影值得一看，它会给观众留下深刻的印象。

       退休摇滚巨星夏安——造型宛如The Cure灵魂人物Robert Smith之老年版——走到哪里都会被围观，年轻乐手一见他就故意飙琴技，找他当制作人。但他本人就像他家那个荒诞的没有水的大游泳池，生命干涸，他引人注目却又空虚无聊，没有生活目标，亦无子婿，他甚至抑郁自卑，直至他去参加老父的葬礼——他已有三十年没跟父亲说话了，自从十五岁那年施粉黛、涂口红，也就走上了诀别父亲的道路——才发现自己对自己的犹太根基一无所知。他不认识路人皆知的犹太拉比，不了解大屠杀，除了循着父亲留下的线索去找当年在集中营侮辱过父亲的纳粹寻仇，他不知道如何弥补这三十年的感情缺失。你要是能忍着闷看完头半小时，一直看到夏安去看老友David Byrne和他的乐队唱现场，对他大声吐槽心事，读父亲手稿，上路寻仇，你就能接上看传统公路片的快乐——主角遇到各种人，这些相遇又揭示各种人生哲理，主角最终长大成人。成熟了的夏安，以牙还牙，用侮辱惩罚了暮年的纳粹，他抽上人生第一根烟——抽烟，在此片中是长大成人的象征。
       这不是一部光凭影像就能表意的电影，哲理仅蕴含于夏安与亲友、路人、仇敌及仇敌亲人的交谈台词中，影像本身不大说话的电影，多半不会成为经典，风景再美，也不成风格，不过导演尚能保证每一位出场人物都极有特点，且对剧情及人物性格的发展有意义，比如，执着等待失踪儿子归来的老妇，一如夏安那位终生寻仇的父亲；他匿名拜访过的数位纳粹家人，都有助于他思考自己与父亲的关系，寻找自我；打酱油的路人、动物也能造成荒诞效果。最奇妙的当属夏安自己的形象，西恩潘有点挑战演技的意思，演得收敛细腻，夏安说话走路极其缓慢，从不用手机，天天睁着天真淘气的大眼睛，用吸管喝饮料，时不时幸灾乐祸，耍耍恶作剧，始终处于背叛家门时的十五岁状态，还有个能搞定一切事的无敌妻子——摇滚巨星势必需要个彪悍妻子才能守护好三十五年婚姻。
       在这个成长故事中，电影大致思索了大屠杀、长辈与晚辈的关系这两个主题，夏安迟来的成长令他步履轻盈，他洗净铅华，找到生活方向，正如片名及主题曲之名——“一定是这里”，他找到了家，那里有亲情和温暖。

亮点：歌曲很美，David Byrne的原声配乐极棒，与剧情契合完美，他那段有超现实感的现场表演很出彩。有些幽默场面很妙，如纳粹前妻半夜起床喝水，夏安躲在暗处被她的宠物鹅啄；夏安开车激起一地水溅到一队路人身上，下车讲，对不起，但我是故意的，众人无语。

你还可以看：大卫林奇的《史崔特先生的故事》，外壳没摇滚明星这么华丽丽的噱头，倔老头的公路片，不妨一看。


刊登于《环球银幕》300期。有格式要求，所以比较怪。。赶上300期特辑，好吉利的说。。

这篇影评有剧透