《候鸟e人》剧情介绍
《候鸟e人》是一部以候鸟生态为主题的浪漫爱情剧，围绕一群关心环境保护的年轻人展开。故事主角小青、邵韩和湘子因对候鸟的共同热爱而结缘，三人虽频率相近却在感情中面临抉择与挑战。邵韩与小青因赏鸟途中擦撞相识，两人关系从敌对逐渐升温，但邵韩的好友小汪也对小青产生了爱慕之情，令这段感情纠葛更加复杂。与此同时，邵韩以为死去的初恋女友湘子其实还活着，三人之间的情感纠葛与责任愧疚交织，让邵韩陷入新欢与旧爱的艰难抉择。此外，丁丁和谢雨欣之间的暗恋与守候，也为剧情增添了更多情感层次。剧中通过不同角色的爱情故事，展现了现代社会中爱情、友情与个人价值观的碰撞与成长，同时也传递了对自然生态的关怀与思考。
《候鸟e人》影评:
21
有用
爱与梦想的迁徙——《候鸟E人》
《候鸟e人》影评:04年看的这部电视剧 04年时候写下的青涩感受 隔了5年的时光 贴在这里 纪念我不曾背离的梦想和感动
在爱情的迁徙往返之间
我们是信守诺言的候鸟
为了期待与梦想
而起飞
因为执着与真爱
而降落
一段爱与自由的真爱飞行
台词
——“候鸟北返的时候，我曾离去，候鸟回来的时候，我还在犹豫。可是，鸟人和黑琵，已经无可避免地撞在一起。我虽然不曾拍下神话鸟，可是，却找到了我的神话。”
——直到我退化成一只候鸟，从天空的高度看我自己，我突然清醒了。……我必须懂得放下，否则，未来怎么飞渡千山万水呢。
——在这个失去神话的年代，你相信神话吗？
倾心
这是我的，我的电视，我的，我的梦想。
通篇都充溢着喜欢的台词，喜欢的角色，喜欢的画面，喜欢的爱情。所有的一切，在张艾嘉的掌度下，在导演邓安宁的镜头里，完完整整呈现着属于张式女性的细腻，坚强，柔韧和人文深度。
太喜欢这里的应采儿，这里的谭俊彦，这里的黑人，这里的关颖。不可否认张艾嘉真的很会挑演员，也很能发掘对方身上不为人知的潜力。反正以我的认知力是绝对想不到在《我的失忆男友》里疯疯癫癫的应采儿在这里居然演活了坚强硬朗，乐观积极的沈芸青。她几乎像被附身，哭和笑都那样自然。
我，说不出有多么喜欢小青。
羡慕她翘着两只腿坐在公车最后一排打喷嚏的率性，而该死的我已经有十年不再那样出格。
——关于关颖要补充的是，她好象从来没有那么有气质过。在这部戏里她微笑起来的脸和嘴角的弧度我都没有办法用言语来形容，如诗如画（汗~可真的找不到别的说辞，每次镜头一对准她的侧脸我脑子里就浮现出这四个字……>o-_-o<）。
演员
每一演员在这里都仿佛脱离了原来的自己，绽放新的光芒。
谭俊彦，以前是不认识的——狄龙的儿子是吗？道听途说。如果属实，他那圆圆的包子脸型是有那么点点乃父风范。角色是候居在台湾的香港人，和本身似乎也有部分重叠，因为没有历史可以比较，所以在我眼里他=江劭韩，干净的气质，微笑与哀愁都会淡淡的在脸上。而且，在他身上，有对旧爱的难忘，有对眼前人的珍惜，充满普通人平凡的挣扎与执着，不激烈也非死水微澜，只是淡淡的，淡淡的，舒服得像一杯微熏的酒。
关颖的演艺史在所有的主演里出人意料的是最长的。处女作《吐司男之吻2》，起点高却成为众矢之的——个人认为她在那部剧里最失败的既不是表演也不是角色本身，而是居然有胆在第一部女主角大热的情况下以一个前不着村后不着店莫名其妙的第三足插进观众眼里已经是牢不可破的二人世界，自然是犯了《偶像剧大忌100条》中最不能被原谅的一条。比较有影响的电影《向左走向右走》，却让人回想起两条麻花辫的神经兮兮。她本身就出身大富之家，这回在这里做回原装的富家大小姐——美丽淡然，爱鸟成痴，环保主义，成日背着一只箱子行走——湘子，李咏湘。虽然以上那些词组说穿了不过只是增加角色厚度的符号而已，但即使抛开这些刻意添加的因素，关颖站在那里，不用多说一句话，有一种气质就逼人而来。真的与任何废话无关我就相信了她的出身和她内心与自然交融的某种信仰。说神奇有点过了，但是张艾嘉是如何找到一种力量征服挑剔又爱嫉妒的我，是个谜。
黑人演偶像剧（其实更想说是文艺剧）不是那么奇怪，但是演这部文艺气息超浓厚的偶像剧在偶心里的效果跟ET来演是没太大区别的。大概是《超级星期天》看太多的缘故，他在我心里就是一个欠扁，多话，上窜下跳的大马猴，他的最佳女主角则非阿雅没别人。天不遂人愿，戏刚开场片头主题曲时他在机场的一个忧郁回眸就把我完全击倒了，这，这，这绝对不是黑人吧，这是黑人吗？这就是黑人啊！啊，他的眼睛是什么时候传达上“我是文艺男生”这六个大字的？难道仅仅一夕之间风云就变换了吗？
E人
候鸟E人，候鸟是他们爱的鸟，E人是网路上的鸟人和黑琵。劭韩是鸟人。湘子是黑琵。小青是另外一只黑琵。故事就从小青背着从父亲那里传下来的老式相机在海边专注地拍成群结队迁徙过境的候鸟开始。彰现了这个故事里人类与鸟类不可分割的另类气质：以鸟喻人，以鸟的迁徙比喻人生的爱和成长。以寻找神话比喻寻找爱情——你相信神话，你就相信了爱情。表面上，小青活泼开朗，自信坚强，可是在她的私人世界里，她的朋友只管鸟类无关人群，潜意识里，她游离于人群之外。她看到了神话鸟却放弃了将它永久留在镜头里的夙愿，她遇到了爱情却又亲自放手。她说只要遇见就已经足够。她相信爱情，但其实又害怕爱情。她后来离开的理由其实是因为害怕成为被选择的一方吧——害怕那种等待的不安与惶恐，被选择的无奈与被动，于是干脆就做先抽身的那一个。就是这样的一个角色，之前根本没有办法与印象中的应采儿挂钩，但是看完全剧之后已经失去任何语言。夏天的冰红茶冬天的热咖啡，所谓贴切大概是这样。
镜头
喜欢那些美丽的镜头。深灰色的海岸线，明丽的大海，灯光明灭的森林公园，成群结队划过天际的候鸟……印象最深的当属在劭韩三年前回忆里的七股小学操场：露营的帐篷，他的挨着湘子的，红色的帷幕和灯光，她纤细的手以一个黑色剪影的姿态面对着他贴近：“要努力找到自己的同类”，她这样说，在他们掌心相合的那一刻，那画面美的让人窒息。
音乐
应情，应景。主题曲是黄韵玲和刘若英的合唱，低音婉转，高音轻柔，和声飘渺。 虽然刘若英那个总爱把孤单当回事儿的小女人我已经多年不待见，但在这首歌里居然也彰显出了另人惊讶的大气。
几乎所有的配乐都带着大海包容与湿润的气质，仿佛穿越了大半个地球迁徙而来，带着长途旅行过后疲惫的呼吸和开阔的胸襟，喷得你满心满眼都是戏剧的分分离离。 这篇影评有剧透
在爱情的迁徙往返之间
我们是信守诺言的候鸟
为了期待与梦想
而起飞
因为执着与真爱
而降落
一段爱与自由的真爱飞行
台词
——“候鸟北返的时候，我曾离去，候鸟回来的时候，我还在犹豫。可是，鸟人和黑琵，已经无可避免地撞在一起。我虽然不曾拍下神话鸟，可是，却找到了我的神话。”
——直到我退化成一只候鸟，从天空的高度看我自己，我突然清醒了。……我必须懂得放下，否则，未来怎么飞渡千山万水呢。
——在这个失去神话的年代，你相信神话吗？
倾心
这是我的，我的电视，我的，我的梦想。
通篇都充溢着喜欢的台词，喜欢的角色，喜欢的画面，喜欢的爱情。所有的一切，在张艾嘉的掌度下，在导演邓安宁的镜头里，完完整整呈现着属于张式女性的细腻，坚强，柔韧和人文深度。
太喜欢这里的应采儿，这里的谭俊彦，这里的黑人，这里的关颖。不可否认张艾嘉真的很会挑演员，也很能发掘对方身上不为人知的潜力。反正以我的认知力是绝对想不到在《我的失忆男友》里疯疯癫癫的应采儿在这里居然演活了坚强硬朗，乐观积极的沈芸青。她几乎像被附身，哭和笑都那样自然。
我，说不出有多么喜欢小青。
羡慕她翘着两只腿坐在公车最后一排打喷嚏的率性，而该死的我已经有十年不再那样出格。
——关于关颖要补充的是，她好象从来没有那么有气质过。在这部戏里她微笑起来的脸和嘴角的弧度我都没有办法用言语来形容，如诗如画（汗~可真的找不到别的说辞，每次镜头一对准她的侧脸我脑子里就浮现出这四个字……>o-_-o<）。
演员
每一演员在这里都仿佛脱离了原来的自己，绽放新的光芒。
谭俊彦，以前是不认识的——狄龙的儿子是吗？道听途说。如果属实，他那圆圆的包子脸型是有那么点点乃父风范。角色是候居在台湾的香港人，和本身似乎也有部分重叠，因为没有历史可以比较，所以在我眼里他=江劭韩，干净的气质，微笑与哀愁都会淡淡的在脸上。而且，在他身上，有对旧爱的难忘，有对眼前人的珍惜，充满普通人平凡的挣扎与执着，不激烈也非死水微澜，只是淡淡的，淡淡的，舒服得像一杯微熏的酒。
关颖的演艺史在所有的主演里出人意料的是最长的。处女作《吐司男之吻2》，起点高却成为众矢之的——个人认为她在那部剧里最失败的既不是表演也不是角色本身，而是居然有胆在第一部女主角大热的情况下以一个前不着村后不着店莫名其妙的第三足插进观众眼里已经是牢不可破的二人世界，自然是犯了《偶像剧大忌100条》中最不能被原谅的一条。比较有影响的电影《向左走向右走》，却让人回想起两条麻花辫的神经兮兮。她本身就出身大富之家，这回在这里做回原装的富家大小姐——美丽淡然，爱鸟成痴，环保主义，成日背着一只箱子行走——湘子，李咏湘。虽然以上那些词组说穿了不过只是增加角色厚度的符号而已，但即使抛开这些刻意添加的因素，关颖站在那里，不用多说一句话，有一种气质就逼人而来。真的与任何废话无关我就相信了她的出身和她内心与自然交融的某种信仰。说神奇有点过了，但是张艾嘉是如何找到一种力量征服挑剔又爱嫉妒的我，是个谜。
黑人演偶像剧（其实更想说是文艺剧）不是那么奇怪，但是演这部文艺气息超浓厚的偶像剧在偶心里的效果跟ET来演是没太大区别的。大概是《超级星期天》看太多的缘故，他在我心里就是一个欠扁，多话，上窜下跳的大马猴，他的最佳女主角则非阿雅没别人。天不遂人愿，戏刚开场片头主题曲时他在机场的一个忧郁回眸就把我完全击倒了，这，这，这绝对不是黑人吧，这是黑人吗？这就是黑人啊！啊，他的眼睛是什么时候传达上“我是文艺男生”这六个大字的？难道仅仅一夕之间风云就变换了吗？
E人
候鸟E人，候鸟是他们爱的鸟，E人是网路上的鸟人和黑琵。劭韩是鸟人。湘子是黑琵。小青是另外一只黑琵。故事就从小青背着从父亲那里传下来的老式相机在海边专注地拍成群结队迁徙过境的候鸟开始。彰现了这个故事里人类与鸟类不可分割的另类气质：以鸟喻人，以鸟的迁徙比喻人生的爱和成长。以寻找神话比喻寻找爱情——你相信神话，你就相信了爱情。表面上，小青活泼开朗，自信坚强，可是在她的私人世界里，她的朋友只管鸟类无关人群，潜意识里，她游离于人群之外。她看到了神话鸟却放弃了将它永久留在镜头里的夙愿，她遇到了爱情却又亲自放手。她说只要遇见就已经足够。她相信爱情，但其实又害怕爱情。她后来离开的理由其实是因为害怕成为被选择的一方吧——害怕那种等待的不安与惶恐，被选择的无奈与被动，于是干脆就做先抽身的那一个。就是这样的一个角色，之前根本没有办法与印象中的应采儿挂钩，但是看完全剧之后已经失去任何语言。夏天的冰红茶冬天的热咖啡，所谓贴切大概是这样。
镜头
喜欢那些美丽的镜头。深灰色的海岸线，明丽的大海，灯光明灭的森林公园，成群结队划过天际的候鸟……印象最深的当属在劭韩三年前回忆里的七股小学操场：露营的帐篷，他的挨着湘子的，红色的帷幕和灯光，她纤细的手以一个黑色剪影的姿态面对着他贴近：“要努力找到自己的同类”，她这样说，在他们掌心相合的那一刻，那画面美的让人窒息。
音乐
应情，应景。主题曲是黄韵玲和刘若英的合唱，低音婉转，高音轻柔，和声飘渺。 虽然刘若英那个总爱把孤单当回事儿的小女人我已经多年不待见，但在这首歌里居然也彰显出了另人惊讶的大气。
几乎所有的配乐都带着大海包容与湿润的气质，仿佛穿越了大半个地球迁徙而来，带着长途旅行过后疲惫的呼吸和开阔的胸襟，喷得你满心满眼都是戏剧的分分离离。 这篇影评有剧透